South Artisticase

2010-05-27T16:14:00.000-07:00

Blog Update Nr. 10

Das letzte Update ist nun schon eine ganze Weile her und in der Zwischenzeit ist viel passiert.

Wir haben gute und schlechte Nachrichten für Euch.

Fangen wir mit der Schlechten an:
Leider haben werden wir es nicht geschafft, den Film bis zum Anpfiff in Südafrika fertigzustellen.
Grund ist, dass die Filmhochschulbewerbungen und die Praktika mehr Zeit in Anspruch genommen haben, als von uns eingeplant war.

Nun die gute Nachricht:
Er wird fertig werden, und eine Premiere ist absehbar. Wenn alles glatt läuft, wird sie gegen Ende August stattfinden.
Sobald ein Termin feststeht, werden wir euch natürlich davon in Kenntnis setzen.

Wir denken, unser Film sagt mehr als tausend Worte. Daher möchten wir dieses Update so kurz und knapp wie möglich gestalten.

Abschließend gibt es noch zu berichten, dass Jan-Nadi zum Wintersemester ein Filmstudium an der HFBK (Hochschule für bildende Künste) hier in Hamburg beginnen wird.
Er ist natürlich schon ganz aufgeregt, und kann es kaum abwarten, mit seinem Traumstudium zu beginnen.

Miguel ist kürzlich zur Aufnahmeprüfung der ifs (internationale Filmschule Köln) eingeladen worden. Diese findet Anfang Juni statt. Wenn er sie besteht, kann er dort ein Kamerastudium beginnen.
Also, Daumen drücken!

2009-08-01T07:32:00.000-07:00

Blog Update Nr.9 - Zurück im Norden!

Nun sind wir schon ca.2 Monate wieder in Hamburg. Unsere Vorstellung, dass wir uns zuhause nach den, doch recht stressigen, Dreharbeiten etwas entspannen können, wurde kurzerhand enttäuscht. Wir mussten, und müssen weiterhin, uns neu organisieren, Kontakte verwalten, Schnittplätze für die Post-Produktion finden, Praktikum machen, übers Film-Studium informieren und „Mappen“ dafür zusammenstellen, ausziehen usw.

Die Post Produktion ist mittlerweile ganz gut im Gange. Jan-Nadi schneidet fast jeden Tag auf seinem Praktikum bei der Produktionsfirma Main Picture an „South Artisticase“, und Miguel wird in wenigen Wochen auch einen Schnittplatz Zuhause stehen haben - die Filmleidenschaft seinens Stiefvaters wurde durch unser Projekt wieder entfacht. Wir versuchen also beide so viel wie Möglich an dem Film zu schneiden, und treffen uns in regelmäßigen Abständen um unsere Arbeit zu besprechen und zusammenzuführen. Wie lange es dauern wird 150 Stunden Rohmaterial (!!!) auf knackige 90 Minuten zu bringen können wir allerdings nicht wirklich einschätzen. Glücklicherweise gibt es so nette Leute die das KnowHow haben und uns dabei unterstützen. Wir lernen bei dieser Arbeit jeden Tag dazu, was uns natürlich auch ziemlich fordert, uns vor allem jedoch extrem viel Freude bereitet. „Learning by doing“ ist momentan unsere praktizierte Lebensphilosophie. An dieser Stelle möchten wir schon mal allen, die uns dies durch Ihre Unterstützung möglich gemacht haben, und immer noch möglich machen, danken! DANKE! DANKE!

Wir können in der Praxis, an unserem eigenen Material, lernen wie wir professionelle Schnittprogramme zu bedienen (Final Cut), Film-Montage Techniken ausprobieren und uns so mit den gängigen Regeln dieses Handwerks auseinandersetzen, verstehen, was für eine große Rolle der Ton spielt - inhaltlich, aber auch emotional in vorm von Musik, daran arbeiten Dramaturgie in einen Dokumentarfilm zu bringen usw. Wir könnten ewig weiter schreiben, es ist fast so als würde man ein Kind fragen, wie sein Entwicklungsprozess so ist…

Sobald wir einen Trailer gemacht haben, werdet Ihr den natürlich zu sehen bekommen. Genaueres wollen wir zu diesem Zeitpunkt noch nicht verraten, um die Spannung zu erhöhen. ;-)

Falls Ihr Fragen habt, uns unterstützen, oder einfach mit uns in Kontakt treten möchtet, könnt Ihr uns gerne Anrufen.

Jan-Nadi Tele: 0176 48844910

Miguel Tele: 0151 18637514

2009-05-21T00:38:00.000-07:00

2009-05-21T00:35:00.000-07:00

2009-05-21T00:32:00.000-07:00

2009-05-21T00:28:00.000-07:00

2009-05-21T00:22:00.000-07:00

2009-05-21T00:21:00.000-07:00

Blog Update Nr. 8,

Unsere ersten Eindrücke von Thulile Ngxongo, sie sei eine emanzipierte und selbstbewusste Frau lassen sich auch nach 2 Wochen arbeit mit ihr nur bestätigen.

Thulile lebt mit ihrer Mutter Beauty, ihren Cousin Jomo, ihre Nichte Nonduduzo
und ihrem kleinen Neffen Simukelo auf einem kleinen Hof mit 6 Häuschen. Einige Hunde und
Hühner sagen sich hier guten Tag und der Hahn kräht jeden morgen, damit wir auch ja nicht vergessen den Sonnenaufgang zu filmen, was zu unserer Miesere etliche male von aufsteigenden Wolken vereitelt wurde.
Der Hof liegt an einem Berghang und ist eine halbe Stunde von dem Örtchen Hlabisa entfernt.

Mit ihrem Kunsthandwerk, den handgefertigten Körben, welche sie an das African Art Centre verkauft steuert sie maßgeblich zum Unterhalt des Hofes bei. Das fertigen dieser Körbe ist ein langer zeitaufwendiger Prozess. Sie wandert weit durch die Gebirgswelt bis sie zu den Ort kommt, wo das Gras wächst welches sie brauch, um die Körbe auszustopfen. Ein anderes Gras, Ilala genannt, welches die Körbe zusammenhält kauft sie einmal im Monat auf dem Markt, da es nur im Grenzgebiet zu Mosambik wächst. Um das cremeweiße Ilala zu färben, pflückt sie Blumen und kocht diese zusammen mit dem Ilala, oder gräbt einen bestimmten Lehm aus, vermischt diesen mit Wasser und lässt das Ilala darin für mehrere Tage einweichen. An einem Korb, der ungefähr so groß wie ein Fußball, flechtet sie dann ein bis zwei Wochen.

Doch auch darüber hinaus arbeitet sie zusammen mit ihrer Mutter hart, um den Hof am laufen zu halten. Sie schmeißen den Haushalt und kümmern sich um die ganze Familie, besonders um die Kinder von den beiden Schwestern Thuliles, welche kürzlich verstorben sind. Außerdem haben sie eine kleine Hühnerfarm und pflanzen Süßkartoffeln an. Die Männer hingegen machen kaum einen Finger krumm. Sie sind es gewohnt von den Frauen bedient zu werden. Neben einiger körperlicher Arbeit, verbringen sie den Tag vor allem mit Biertrinken und rumhängen. Es ist ein trauriges Bild, der Krieger, welcher nicht mehr gebraucht wird...

In Thuliles Portrait führte Nceba die Interviews. Schon beim ersten Treffen baute er eine Beziehung zu Ihr auf. Bei Thulile angekommen war er kaum wiederzuerkennen. Bisher war er in Bezug auf die Künstler immer ruhig und zurückhaltend gewesen, doch dort war er aufgeschlossen und fing mit jedem in Thuliles Yard Unterhaltungen an. Dass Nceba wie Thulies Familie Zulu spricht, war definitiv nicht der einzige Grund. Irgendwie hat Thulile und ihre Umgebung Nceba inspiriert... Jan-Nadi kennt Nceba gut und ihm ist deshalb auch gleich aufgefallen, dass Nceba speziell dieses Portrait viel bedeutet. Da kam Jan die Idee, dass Nceba bei diesem Portrait die Interviews führen könnte. Dies haben wir dann im Team besprochen und gemeinsam für gut befunden. Diese Entscheidung hat sich dann auch bewährt, da Nceba sehr gute Interviews zustande gebracht hat. Wahrscheinlich um längen besser als Jan sie in diesem Portrait hätte führen können, denn für Nceba war dieses Portrait persönlich wichtig. Wie Ihr bald sehen werdet, haben wir dann auch einen Weg gefunden, dies filmisch umzusetzen und rüberzubringen.

Nach 12 Tagen interessanter Arbeit in KwaZulu-Natal sind wir nun zurück in der "Zivilisation" in Kimberley, Northern Cape. Die verschlafene Stadt Kimberley liegt so ziemlich in der Mitte Südafrikas und ist historisch sehr bedeutend, da hier etliche Diamanten abgebaut wurden und noch heute werden. Cecil Rhodes erkaufte sich Ende des 19. Jahrhunderts quasi das Monopol auf den Diamantenabbau in Südafrika, was Ihm das Kapital verschaffte Betschuanaland (heute Botsuana) und Rhodesien (heute Zimbabwe) für das Britische Königreich einzunehmen.

Aber genug mit der Geschichte. Schließlich sind wir ja nicht nach Kimberley gefahren, um uns an Cecil Rhodes Staturen zu ergötzen. Sondern um eine/n junge/n San Musiker/in zu finden.

Oh, da sind wir ja schon wieder bei der Geschichte... Die San sind die eigentlichen Ureinwohner des südlichen Afrikas und eines der ältesten Völker auf dieser Erde. Da Sie Jäger und Sammler waren, wurden sie von den in den Süden wanderten Bantu Stämmen, welche schon Vieh hielten und Landwirtschaft betrieben, verdrängt. Als dann die weißen Kolonialherren kamen hofften Sie auf einen Verbündeten gegen die Bantu Stämme, wurden
aber bitterlich enttäuscht. Denn in den Augen der weißen waren sie nicht mehr als primitive und wurden daher folgerichtig ausgenutzt und abgeschlachtet. So wurden einige der menschlichsten Kulturen fast komplett zerstört. Im Vergleich zu uns kannten die San keinen Besitz und haben Sprachen, die um ein etliches mehr Laute beinhalten.

In der Nähe von Kimberley befindet sich die größte San Siedlung Südafrikas namens Platfontein. Dort leben die ca. 4000 !Xun und Khwe, zwei der vielen San- Gruppierrungen. Die Bewohner dieser Siedlung sind Kriegsflüchtlinge aus Angola und Namibia die sich dort gezwungen sahen mit den Unterdrückern (d.h. den Portugiesen und der Apartheidsregierung) zusammenzuarbeiten. Nachdem diese Abgezogen sind, wurden sie von der Bevölkerung gehasst, verfolgt und getötet. 1990 wurden sie zwar als Kriegsflüchtlinge in Südafrika aufgenommen, dann aber über 10 Jahre in der Luft hängen gelassen, bis sie dann endlich aus ihren Zelten in Häuser umziehen konnten. Für die Menschen dort geht es mehr als langsam voran. Genau genommen sind sie "stucked"! Abgeladen und zurückgelassen in dem Niemandsland in der Umgebung von Kimberley. Hier gibt es fast nichts zu tun. In ganz Platfontein gibt es nur einen einzigen Laden. Dort wird Alkohol auf Kredit verkauft und der Besitzer ist weiß. Nach der Schule gibt es keine Fortbildungs- oder Jobmöglichkeiten dort. Es fahren zwar Taxis nach Kimberley, aber was soll man dort machen, wenn man kein Geld hat und niemanden kennt. Außerdem findet auch kaum ein fremder seinen Weg nach Platfontein. Wie auch, wenn es nicht einmal ein Straßenschild nach Platfontein gibt?

Mit Hilfe der SASI (South African San Institut) haben wir hier den Musiker Makai und seine Band gefunden. Makai ist Songwriter, hat sich selber das Keyboardspielen beigebracht, und seine Band besteht aus Freunden und Verwandten. Sie treffen sich jeden Tag, studieren Makai's Songs ein und tanzen zusammen. Makai und alle seine Bandmitglieder sind arbeitslos. Ohne die Musik würden sie wahrscheinlich nur rumhängen, und vielleicht, wie die meisten jungen Leute dort, die Zeit mit Alkohol, Kiffen, Drogen, Sex und Fernsehen totschlagen. Wie gut, dass sie die Musik für sich entdeckt haben.

Da Makai's Keyboard nicht mehr zu 100% funkunierte haben wir es für Ihn in die Reparatur gebracht. Leider konnte es jedoch nicht repariert werden, und der Techniker teilte uns mit, dass er noch nie so ein abgenutztes und versandetes Keyboard zu Gesicht bekommen hat. Wir haben uns dann kurzer Hand entschieden Ihm ein neues Keyboard zu schenken. Seitdem er das Casio Keyboard mit 120 Rhythmen in Empfang genommen hat, ist er kaum noch ansprechbar... Wir haben sogar Probleme den Drehplan mit Ihm zu besprechen (-:

Dies ist nun, kaum zu glauben aber wahr, auch unser letztes Blog-Update aus Südafrika. Wir hoffen, dass wir euch einen guten Einblick in die Produktion von “South Artisticase” und unsere Zeit in Südafrika geben konnten!

Als kleines Trostpflaster möchte Miguel euch noch eine kleine Geschichte aus seinem Alltag bei Thulile erzählen:
Als ich mit meiner Avocado in der Hand ein paar neue Gesichter begrüßen wollte, wurde mir plötzlich gesagt ich soll ganz leise sein und mich ducken.
Zum Begrüßen der Alten, die grade dabei waren ein paar Kräuter in eine dreckige Schüssel hineinstreuen, war überhaupt keine Zeit mehr, da ich von Simukelo eine Kerze in die Hand gedrückt bekam und er mir zeigte, dass ich sie vom Wind schützen solle, denn auf keinen Fall dürfe sie erlöschen. Es war Totenstille.
Die alten begannen nun in Zyklen abwechselnd Rituale auszusprechen. Wir liefen mit den Kerzen in der Hand geduckt hinter ihnen her, da bemerkte ich Jomo, der eine Ziege am Strick hielt, und damit in eins der kleinen Häuschen lief.
Auch die Alten gingen dann in dieses Häuschen und wir folgten Ihnen. Die Ziege war nun der Mittelpunkt des Geschehens. Sie bekam einen Trank aus Kräutern und gesegneten Rauch eingeflößt. Die Frauen sprachen währenddessen auf die Ziege ein und langsam wurde der Ziege der Strick abgenommen. Jomo und ein paar andere Männer nahmen die Ziege an den Beinen und trugen sie nach draußen. Daraufhin fragten sie mich freundlich, ob ich nicht die Ziege töten möchte. Ich erwiderte nur respektvoll: "Nein danke, vielleicht ein andern mal."

2009-04-30T09:13:00.000-07:00

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Blog Update Nr.7,

Wir haben uns sehr angestrengt, um das Tamaryn d.h. Jazzart Portrait gut und zügig abzuschließen. Das hat auch prima geklappt und wir sind sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Wir wollten nämlich gerne ein Jazz Konzert von Thulile Zama am Freitag abend aufnehmen. Thulile Zama hatten wir schon Kapstadt getroffen, und wir dachten, dass sie warscheinlich unsere nächste Künstlerin wird. Es sah auch alles danach aus, als ob wir es schaffen und am Freitag Mittag in Durban ankommen würden. Bis unsere Kamera plötzlich als wir eine Aufnahme von der Fahrt machen wollten nicht mehr ansprang. Das gleiche Symptom wie nach dem Sturz. Wir mussten also das Konzert droppen und zurück nach Kapstadt, um die Kamera wieder in die Reparatur zu geben. Es war wirklich ein komisches Gefühl für uns, nachdem wir voller Tatendrang Kapstadt verlassen hatten, wieder dort anzukommen! Zum Glück konnte die Kamera sofort untersucht und das Problem behoben werden. Nur weiss leider keiner genau was eigentlich das Problem ist, was postitiv betrachtet auch heißt, dass es nichts wirklich dramatisches ist. Dies hört sich vielleicht langweilig an, war für uns aber ein wahrer "Adrenalin Flash"!

In Durban angekommen sind wir dann nur noch ins Bett gefallen und für zwei Tage quasi nicht mehr aufgestanden. Diese Auszeit war nach der ganzen Arbeit und dem Stress auch bitter nötig. Vorallem für Nadi, der darüber hinaus in vier Tagen über 2500 Kilometer gefahren ist.

Die Strecke von Kapstadt nach Durban führt durch viele "rural areas" d.h. ländlich Gegenden in denen ca. 60% der südafrikanischen Bevölkerung wohnt. Dies sind zu 99% schwarze. In der Apartheid wurden diese Gegenden "Bantustans" genannt. Für fast jede afrikanische Nation gab es damals ein oder mehrere "Bantustans". Einige, wie z.B. die Transkaai, in der die Xhosas wohnten, waren sogar offiziell komplett unabhängig von Südafrika. In Wahrheit waren jedoch alle Bantustans, vor allem durch die Wirtschaft, extrem Abhängig von Südafrika. Denn durch Überbevölkerung, schlechten Boden und Erosion konnten sie sich nicht einmal selbst versorgen. Die Bantustans waren quasi große Gefängnisse, denn ohne Sondergenehmigung, d.h. meist Arbeitserlaubnis, durften sie nicht verlassen werden. Wenn die Polizei also einen schwarzen in einem Township wie z.B. Soweto, oder auf dem Weg zur Arbeit ohne Sondergenehmigung aufgriff wurde er wieder zurück in sein Bantustan transportiert. Dort herrschte damals, und heute immer noch, im großen gesehen die meiste Armut.

Die Fahrt durch diese Gegenden hat uns zum Nachdenken gebracht. Wie können wir einen Film über junge südafrikanische Künstler machen, ohne, dass ein Künstler aus den "rural areas" ein Teil davon ist? Wir haben uns also auf die Suche nach einer jungen Künstlerin, die in einer "rural area" lebt, gemacht... Eine schwere Suche. Denn meisten jungen Menschen dort geht es ums überleben, d.h. ums Geld machen. Sie gehen also in die Städte und hangeln sich von einem Gelegenheitsjob zum nächstem. In Ihren Köpfen ist das Bild vom "Big City Life" und die Idee vom schnellem Geld. Viele haben auch den Druck ihre Familien finanziell zu unterstützen. Frauen sind in der Regel für die Arbeit zuhause und die Kinder, von denen es mehr als genug gibt, zuständig. Für Kunst bleibt dort wenig Spielraum.

Über das "African Arts Centre", einen sehr schönen und gut sortierten Laden für afrikanische Kunst in Durban, der darüber hinaus auch noch eine NGO für Künstler in und aus "rural areas" ist, haben wir jedoch zu unserer Freude eine sehr vielversprechende junge Künstlerin kennen gelernt...Thulile Ngoxongo ist 31 Jahre alt und wohnt im Herzen des Zululandes. Sie fertig Körbe, Schalen, Untersetzer etc. aus "afrikanischem Stroh" an. Alles Material entnimmt sie der Natur, oder stellt es selber her. Die Farben mischt sie z.B. aus Asche und Lehm. Das Kunsthandwerk hat sie von ihrer Mutter und die hat es von ihrer Großmutter gelernt.
Über ihr Kunstschaffen hinaus ist sie auch sehr interessant, da sie bei uns den Eindruck einer selbstbewussten und emanzipierten Frau hinterlassen hat.

Ab morgen sind wir also quasi von der Außenwelt abgeschlossen. Für die Zeit in der wir mit ihr filmen, also ungefähr zwei Wochen, werden wir auch bei ihr wohnen: "Klar, kein Problem - Natürlich könnt Ihr die nächsten zwei Wochen bei mir wohnen", meinte sie. Wir sind gespannt und freuen uns sehr auf das gemeinsame filmen! Eine Auszeit vom "Big City Life" haben wir darüber hinaus auch überaus nötig!

Wir melden uns dann, wenn wir zurück in der "Zivilisation" sind.

2009-04-13T08:41:00.000-07:00

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Blog-Update Nr.6,

Unsere aktuelle Protagonistin ist eine Tänzerin von Jazzart namens Tamaryn. Jazzart ist eine etablierte Institution für zeitgenössischen Tanz mit Ihrem Sitz im Artscape Centre in Kapstadt und: Jazzart hat Soul!!!

Die Performances von Jazzart sind sehr gut recherchiert. Jazzart schafft es Geschichte und aktuelle soziale Probleme in einen lebendigen Zusammenhang zu bringen. Zum Beispiel wurde die Identitätskrise der "Coloureds" in einer der letzten Performances thematisiert. Die meisten "Coloureds" leben in der nähe von Kapstadt und sind Nachfahren der Sklaven und Kolonialherren von Kapstadt. Noch heute werden in dieser Gesellschaft die afrikanischen Wurzeln verleugnet. Ein Beispiel ist, dass Helle Haut und glattes Haar als ein Statussymbol gelten.

Jazzart hat viele Programme laufen, aber wir konzentrieren uns auf das langfristig angelegte Trainingsprogramm, auf welches Jazzart sein Hauptfokus gerichtet hat. 23 junge Erwachsene werden drei Jahre intensiv von Jazzart in zeitgenössischen Tanz trainiert, d.h. mindestens 6 Stunden Tanzunterricht am Tag. Dazu kommt 6 Stunden die Woche unterricht für ein Fernstudium was nach den 3 Jahren abgeschlossen werden soll. Außerdem bekommen die Traineès ein weitgefächertes Theaterwissen wie z.B. über Belichtung vermittelt. Doch das beste kommt noch: Das Trainingsprogramm ist Umsonst und jede Bevölkerungsgruppe ist mit eingeschlossen! Obwohl sich die Bevölkerungsgruppen in Südafrika kaum vermischen trainieren im Artscape Centre jeden Tag 23 junge Menschen aus unterschiedlichen Bevölkerungsgruppen und sozialen Verhältnissen intensiv miteinander. Den Jugendlichen wird die Chance gegeben sich selber durch Bewegung und Kontakt mit anderen kennenzulernen.

Tamaryn ist eine der Traineès. Sie ist weiß, 25 Jahre alt, hat Physiotherapie studiert und lebt auf einer Farm am Rande Kapstadts. Als weiße, sehr gläubige Christin aus wohlhabenden Verhältnissen ist sie definitv eine der Besonderheiten unter den Traineès.

Die letzten zwei Tage haben wir umfangreiche Aufnahmen von den Umgebungen der wichtigen Schauplätzen in Kapstadt gemacht. Das heißt vom Stadtzentrum, der Farm von Tamaryn, dem Vorort Brackenfell und den Townships Crossroads, Nyanga und Gugulethu.

Dazu gehörten auch Aufnahmen des Sonnenaufganges. Nun mag einer denken, dass ist doch ein Kinderspiel den Sonnenaufgang aufzunehmen. Da können wir nur schmunzeln, denn wir wurden häufig genug eines besseren belehrt. Wie zum Beispiel am vorgestrigen Morgen. Um halb vier sind wir aufgestanden um dann um viertel nach sechs zum Ort unserer Wahl, dem Cecil Rhodes Memorial zu fahren. Wir wussten von vorigen Sonnenaufgängen, das die Sonne so gegen sieben aufgeht. Das Memorial kannten wir, da wir es aus dem Auto, hochgelegen auf dem Tafelberg, gesehen haben. Wir sind auch an dem Wegweiser Rhodes Memorial vorbeigefahren. Was wir nicht wussten ist, das an diesem Morgen dort aufgrund eines Marathons alles abgesperrt ist und man dadurch über 20 Minuten zum Memorial laufen muss. Wir sind dann mit dem ganzen Equipment wie die wilden den Berg hoch gerannt und haben den Sonnenaufgang um wenige Minuten verpasst. Ihr könnt euch wohl vorstellen wie wir uns danach Gefühlt haben, doch die Sonne hat das wenig interessiert.

Dienstag der 14.4. ist unser letzter Drehtag mit Tamaryn, denn Tag darauf geht es dann nach Durban. Wir möchten nämlich am 17.4 in Durban einen Auftritt von Thulile Zama, einer Jazzsängerin aus Durban, die im Bat Centre, dem Kunst und Kultur Zentrum in Durban, für den Gesangsnachwuchs zuständig ist, aufnehmen. Vielleicht ist Thulile sogar unsere nächste Künstlerin...

Nach Durban möchten wir eigentlich, wie einige von euch wahrscheinlich auch wissen, nach Kimberly um ein Portrait von einem San Künstler in Planfontein zu erarbeiten. Die San sind die eigentlichen Ureinwohner Südafrikas und die heute am meisten marginalisierte Bevölkerungsgruppe.

Es sieht allerdings momentan danach aus, dass wir uns dies nicht leisten können. Durch den Kameraunfall, den ungünstigem Umstand, dass unsere Tapes hier das doppelte Kosten und Fehlkalkulation bei Telefonaten und Benzin hatten wir einige "Extraausgaben". Der Puffer in unserem Budget ist aber leider zu klein um dies Auszugleichen. Wir würden uns über Unterstützung daher sehr freuen! Hätten wir mehr Geld zur Verfügung als wir für die Produktion brauchen, würden wir es ausgeben um Nceba für die Postproduktion nach Deutschland zu holen. Er wäre uns eine große Hilfe da er die ganze Produktion haut nah miterlebt und eine sehr sensible Wahrnehmung hat. Darüber hinaus kann er uns als Südafrikaner alle Sprachen, die bisher im Film gesprochen werden, übersetzen. Um Kontakt herzustellen könnt ihr uns immer unter der Telefonnummer 0027765811716 (Jan) erreichen oder uns eine E-Mail an filmproject-southafrica@gmx.de schicken.

Vielen Dank und alles gute!

2009-03-31T06:57:00.000-07:00

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2009-03-31T06:02:00.000-07:00

Blog-Update Nr.5

Mit Leon Botha zu drehen ist eine sehr bereichernde Erfahrung, da er ein wirklich interessanter Charakter ist.
Auf der einen Seite ist er sehr spiritual und tiefgaengig, und auf der anderen Seite cool und immer fuer einen Spass zu haben. Doch am besten Ihr macht euch euer eigenes Bild, sobald der Film feritg ist...Darüber hinaus passte es wie die Faust aufs Auge, dass wir dabei sein konnten, wie er seine Ausstellung
"Liquid Swords; Slices of Le[m]on", für die er die letzten zwei Jahre gemalt hat, eröffnete.

Hierbei sind wir nur knapp am Obergau vorbeigeschlittert.
Am 17.3.2009 um ca. 23.30Uhr, nachdem wir einen erfolgreichen, aber strapaziösen Shot mit Leon hinter uns hatten, und wir alle nur noch ins Bett wollten, um Fit für die Ausstellung am nächsten Tag zu sein, haben wir ein gigantisches Feuer gesehen.
Der Tafelberg brannte!
Also sind wir doch noch einmal zurück auf den Hügel gefahren und haben die Kamera ausgepackt. Eine echte Nacht und Nebel-Aktion. Sie stand auf dem Stativ in leichter Schräglage und wir haben sie nur für einen kurzen Augenblick aus den Augen gelassen, als Nceba vom Rücksitz schrie: "Miguel!!!"
Miguel drehte sich um und sah die Kamera auf den Asphalt klatschen...
Die Kamera ging danach nicht mehr anzuschalten.
Wir brachten sie zu einem Spezialisten in Cape Town, der sie zum Glueck nach ein einigen Stunden arbeit wieder herrichten konnte. Ein wahres auf und ab der Gefühle für uns.
Die Eröffnung der Ausstellung konnten wir dennoch filmen, da wir uns für diesen Anlass eine zweite Kamera geliehen haben, um mehr Perspektiven zu bekommen.

Morgen ist unser letzter Drehtag mit Leon und wir haben uns schon auf die Suche nach dem nächsten Künstler gemacht. Bevor wir uns entscheiden, treffen wir uns immer mit allen. Diese Strategie hat sich bewährt, da sich bei diesen Treffen, auch wenn kein Portrait zustande kommt, uns oft neue Türen geöffnet werden. Es ist z.B. eine sehr interessante Szene durch das Treffen mit Faith47, eine etablierte Graffiti Künstlerin, entstanden. Nadi konnte mit ihr zusammen bei der Entstehung eines Denkmals in Crossroads künstlerisch tätig sein. Auf diese Weise konnten wir auf die Themen Apartheid und Armut eingehen und persönlich und künstlerisch bleiben.

Das Denkmal soll an den Tod von zwei Jungen erinnern (Goodman Mali & Mabhuti Fatman), die 1985 eigentlich grundlos und hinterhältig von der Polizei erschossen wurden. Die Polizisten hatten sich in einem staatlichen Schienen-Wartungsfahrzeug versteckt und sind damit durch Crossroads, eine illigale Wellblechsiedliedlung gefahren. Da die Bewohner den Apartheidsstaat zurecht hassten, schmissen Sie Steine auf dieses Fahrzeug. Darauf haben die Polizisten nur gewartet. Sie sprangen aus ihren Verstecken und schossen wild durch die Gegend.

Außerdem konnten wir durch das Treffen mit Richard the Third, einem Elektro Dj und Musikkenner, eine angesagte Elektro Compilation Release Party vom African Dope Label filmen. Die Party war in der Fiction DJ-Bar auf der Longstreet, der Party- und Szenestraße Südafrikas, vergleichbar mit der Schanze in Hamburg. Dort wird der Style gefeiert. Was ein Gegensatz zu Crossroads! Aber es ist halt auch eine Seite Südafrikas.

Ansonsten haben wir uns noch mit, Kyla Smith, einer Violinspielerin der Gruppe Freshlyground, Driemanskap, einer HipHop Gruppe, Alexia Webster, einer Fotografin und Philest Botha, einer Tänzerin getroffen. Anfang dieser Woche werden wir uns dann entscheiden mit wem wir weiterarbeiten...Dies werdet Ihr leider jedoch erst beim naechstem Blog Update erfahren.

To be continued…

2009-03-15T06:45:00.000-07:00

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2009-03-15T06:14:00.000-07:00

Blog Update Nr. 4

"Nächster Halt, Port Shepstone!
Umsteigemöglichkeit in ländliche Gegenden, viel Natur und dem Theaterauftritt von M.U.K.A."

Nach einer nicht enden wollenden und sehr strapaziösen Reise, kamen wir früh morgens auf dem Gelände der Kirche an. Die Kirche, mit der Grundschule, ein paar Herbergen und der Halle in dem der Auftritt stattfinden sollte, befindet sich auf einem Berg, mitten zwischen riesigen Zuckerrohrfeldern.
Das Klima ist tropisch feucht und frische Luft gibt es nur bei Fahrtwind oder am indischen Ozean.
Nach der Ankunft streunerte Miguel nichtsahnend ein wenig umher, um die Gegend zu erkunden und fand die M.U.K.A.-Horde froh und munter vor einer frisch selbst geschlachteten Ziege. Diese Jungs haben Energie. Wie sie diese Ziege zerlegten war ein Erlebnis.
Schnell eine Aufnahme von dem Ziegenkopf im Kochtopf gemacht, um dann die Vorbereitungen für den großen Abend zu treffen.

Am Abend fand man viele aufgewühlte, betrunkene und neugierige Personen auf dem Gelände. Únter den nicht betrunkenen waren viele viele Kinder, die wahrscheinlich noch nie ein Theaterstück live gesehen haben und es auch nur sehen konnten, da die M.U.K.A.'s umsonst spielten.
It's Showtime!
Die Jungs legten eine gute Performance mit anschliessender Tanzeinlage hin.
Das Publikum war aus dem Häusschen und besonders die Vorwärtsrollen beim Zuludance haben es ihnen angetan.
Am nächsten Tag sind wir mit einem lachenden und einem weinenden Auge nach Cape Town aufgebrochen...

Unsere "Residenz" befindet sich in Edgemead, einem ruhigen Vorort von Cape Town und nach getaner Arbeit lässt es sich hier prima relaxen.
Wir haben uns sofort nach unserer Ankunft mit Leon Botha,
einem 23jährigen Künstler und Musikliebhaber getroffen.
Seine Kunst ist surreal, farbenfroh und sehr präzise.
Wir sind beeindruckt von der Art und Weise, wie er mit dem Pinsel auf der Leinwand malt.
Leon Botha hat Progerie, das heißt er altert wesentlich schneller als andere Menschen und ist sehr klein gewachsen.

Gestern am 14.3. wurde Leon zu einer besonderen Show eingeladen. Sein Cousing wollte nämlich den Preis für den besten Schwergewicht-Body Builder Südafrikas gewinnen.
Er hat es leider nicht geschafft.
Es war trotzdem amüsant zu sehen, wie die steifen Muskelprotze in Unterhose der Jury zulächelten.
Am Ende gab es für den Gewinner jeder Runde einen Pokal und eine 5kg Packung Proteine!
Die größte Packung ging an die Nummer 80 in der babyblauen Unterhose.

Mit Gorden Clark, einem Fotografen, der uns mit stolz und gleichzeitig Abneigung erzählt, dass er über 500 Werbefilme in Hollywood gemacht hat, arbeitet er grade auch an einer Fotoausstellung. Die Fotos sollen die Betrachter aufwühlen, vielleicht damit sie ihre Definition von Schönheit reflektieren. Von einer Fotosession konnten wir auch Aufnahmen machen. Seht selbst!

Seine zweite Solo-Ausstellung, unser persönliches und filmerisches Highlight, eröffnet er am Mittwoch den 18.3. unter dem Namen "Liquid Swords; Slices of Le[m]on."
Schaut doch einfach mal vorbei.:)

Mehr beim nächstem Blog Update!

2009-03-01T23:25:00.000-08:00

2009-03-01T23:02:00.000-08:00

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2009-03-01T22:18:00.000-08:00

2009-03-01T22:14:00.000-08:00

Blog Update Nr. 3

Nach Mzwakhe begann für uns gleich die Suche nach dem nächsten Artist. Wir haben in wenigen Tagen versucht so viele Künstler wie möglich zu treffen. Einige Kontakte hatten wir in Deutschland hergestellt und andere hier kennengelernt.

Das gefährlichste Treffen war wohl das mit Culeo De Song, einem 18 jährigen House-DJ aus Durban und seinem Mentor Black Coffee, einem bekanntem House-DJ aus Johannesburg. Wir mussten Black Coffees Mercedes auf dem Weg zu einem Gig in Alexandria förmlich verfolgen. Jeder der schon mal in Jo'burg wahr wird bei dem Gedanken an Alexandria wohl zusammenzucken, aber so schlimm wie sein Image ist Alexandria nicht, und der Gig war sehr cool. Wahrscheinlich werden wir in Durban auch mit Culoe De Song arbeiten.

Die Entscheidung mit wem wir als zweites in Jo'burg zusammenarbeiten ist uns wirklich schwer gefallen.
Wir finden schade, dass wir, im Moment nicht die Zeit haben z.B. mit Tmac, einem jungen, aufgedrehten Grafiker, Airbrush- und Graffitikünstler zu arbeiten.

Entschieden haben wir uns für M.U.K.A - Project. Ein Theater Projekt in Hillbrow.

M.U.K.A-Project ist eng mit Hillbrow verbunden, daher hier eine kurze EInleitung zum Stadtteil:
Hillbrow war früher einer der reichsten Stadtteile Johannesburgs und ist nun eines der Problem-Viertel. In den 90ern als es Schwarzen erlaubt wurde in die Stadt zu ziehen, wurde dieser Stadtteil von Immigranten aus Afrika, vor allem Nigeria, gerade zu überschwemmt und die reichen Weißen sind von dort in die Suburbs gezogen. Daraufhin hat sich Hillbrow in ein Rotlichtmilieu entwickelt. Clubs, Prostituierte, Drogen und alles was dazugehört findet man in Hillbrow. In den letzten Jahren geht es mit Hillbrow allerdings langsam bergauf.
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M.U.K.A Projekt probt im Hillbrow Theater, welches auf dem Gelände der deutschen Friedenskirche steht. Davon, dass dieses Theater früher den gehobenen weißen vorbehalten war ist heute nichts mehr zu spüren. Die Räumlichkeiten des Theaters werden von morgens bis abends komplett durch Chöre, Tanz und Theatergruppen ausgenutzt und überall spielen Kinder.

M.U.K.A Projekt probt dort vier Tage die Woche fünf Stunden. Jugendliche, die keine Arbeit haben und Kinder die noch in der Schule sind, nehmen an diesen Proben teil. Momentan studieren sie grade das Stück "Wrong Turn" ein, welches sie am 7.3 auf dem Land in der nähe von Durban, genau in Portchapston aufführen werden. Das Stück handelt von Jugendlichen die auf die falsche Bahn geraten und von sexuellem Missbrauch. Brian der 21 jährige Artistic-Director der Gruppe und unser Haupt-Protagonist ist bis zu seinem siebten Lebensjahr in Portchapston aufgewachsen. Wir werden sie dorthin begleiten und die Performance aufnehmen. Das wird sicherlich sehr spannend. Danach geht es dann für uns direkt weiter nach Kapstadt.

Parallel drehen wir auch noch mit Dada Masilo, einer 24 jährigen Tänzerin, die beim momentan laufendem Dance Umbrella Festival in Johannesburg - eines der größten Tanzfestivals Afrikas - drei Choreographien aufführt und nebenbei noch ca. 60 Kinder, Jugendliche und Erwachsene unterrichtet. Sehr beeindruckend und inspirierend mitzuerleben, wie jemand so in einer Aktivität aufgeht. Dada ist Tanz. Es stört sie auch nicht sonderlich, dass sie eigentlich keine Freizeit hat.

Vor einigen Tagen, wir haben schon den Überblick verloren, hatten wir auch ein Treffen mit Peter Anders, dem Leiter für Sub-Saharan Programms des Goethe Instituts, im Goethe Institut Johannesburg. Wir hatten ein schönes Gespräch, er hat uns viele Kontakte zu Künstler gegeben und das Beste ist, dass man wenn der Film fertig ist, über eine Präsentation in Johannesburg nachdenken kann!

In diesem Sinne alles gute euch und bis zum nächstem Update!
Sharp, Sharp!

2009-02-16T07:16:00.000-08:00

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Holla from Soweto!

Wir leben nun seit zwei Wochen in Dube, bei Pulane, der ehemaligen Nachbarin von Nadi, und fühlen uns dort pudelwohl.

Natürlich gibt es kein Projekt ohne kleinere und größere Pannen:
Dank des Schneechaos in London, Heathrow haben wir unseren Anschlussflug verpasst.
10cm Schnee hat ganz London lahm gelegt.
Unserer Flug war glücklicherweise einer der einzigen Flüge die an nächsten Tag gestartet sind.
250 Flüge wurden gecancelled, außer ein Flug nach Johannesburg!
Wir hatten also Glück im Unglück.
Unglück im Glück hatten wir, als schon beim CheckIn klar wurde,
dass es unser Stativ nicht mit in die Maschine schaffen würde.
Wir mussten 4 Tage auf unser Stativ warten. Nach etlichen Telefonaten sind wir dann einfach ohne feste Zusage zum Flughafen gefahren wo unser Stativ schon auf uns wartete. Da war die Freude groß.
Auf dem Rückweg sind wir mit unserem gemieteten Ford Fiesta in ein Straßenloch im Asphalt “gefallen“.
Das “Pothole” war so tief und kantig, dass es uns die beiden linken Reifen zersprengt hat. Als wir noch mit dem Reifenwechsel zugange waren, kam auch schon das nächste “Pothole”-Opfer angerollt. Wir erfuhren von einem Arbeiter der Tankstelle, bei der wir den Reifen wechselten, dass jeden Tag zwischen 5 und 10 Autos mit platten Reifen dort ankommen. Es lässt sich vermuten, dass das “Pothole” ein strategischer Schachzug der nächst liegenden Autowerkstatt ist, um die Einnahmen zu erhöhen.
Zu dieser fuhren wir dann auch um den zweiten Reifen reparieren zu lassen.
Dort wurde uns dann auch für ein Trinkgeld von 60,00 Rand (ca. 5,00€) geholfen.

Filmen tun wir bisher hauptsächlich in Soweto.
Wir bekommen eine Menge Unterstützung von unserem Freund, Guide, Navigator und Ideengeber Madoda. Er war es auch, der uns zu unserem ersten Artist Mzwakhe führte.
Mzwakhe ist Musiker, Dichter, Schauspieler und Lehrer in einem.
Er arbeitet an Schulen und sozialen Einrichtungen in Soweto mit Kindern. Er versucht ihnen durch praktische Arbeit einen Zugang zur Kunst zu verschaffen. Seit seinem zwölften Lebensjahr schreibt er Gedichte. Dieses lyrische Talent nutzt er nun um sich als Hip Hop Artist einen Namen zu machen. Er rappt über tiefgehende Themen wie “Black Consciousness“. Besonders macht ihn, dass er auch Zulu Vokabular benutzt welches heutzutage kaum noch benutzt wird.
Nceba, unser Tonmann sagte bei seiner Single: “ Hey, this is deep! You can’t get his lyrics and metaphors, when you listen to his songs once or twice. Yuh!”
Unsere lustigste Szene war vielleicht unserer morgendlicher Ansturm auf Mzwakhes Haus.
Wir sind um 4.30Uhr morgens aufgestanden und das erste was Mzwakhe sah, als er aufwachte, war eine Kamera und ein Mikrofon vor seiner Nase.
Er putzte sich die Zähne und ging seinem morgendlichen Geschäften nach und wir waren live dabei!

Es sind nun nur noch eine Handvoll Szenen die wir mit Ihm drehen wollen. Vor allem Szenen für ein Musikvideo zu seiner Single welches wir dann auch in unserem Portrait verwenden wollen. Mit wem wir danach arbeiten ist noch nicht sicher. Wir haben allerdings einige Möglichkeiten. Zum Beispiel; eine Schauspielerin vom M.U.K.A Project, einem Theaterprojekt mit Straßenkindern in Hillbrow, eine der Immigranten Hochburgen in Johannesburg, und eine professionelle Tänzerin die ihre halbe Jugend in Deutschland gelebt hat und nun am “FNB Dance Umbrella”, der größten Tanzveranstaltung in Johannesburg teilnimmt.

Wir das South Artisticase Team sind also mitten drin im Turnier und bleiben am Ball.
Also alles gute an euch und bis zur nächsten Runde!

2009-01-25T13:01:00.000-08:00

(a man dressed in a black suit is coming unto the stage)

We all know that this is the most competitve categorie tonight! Therefore I do not want to keep you on tenterhooks… (he is looking at his chit of paper). Oh! Really! Amazing! What a suprise! The winners are the underdogs: Miguel Lomott and Jan-Nadi Breuer for South Artisticase!

(The audience is flipping out.)

Jan-Nadi:
Ngiyabonga, Ngiyabonga und noch mal Ngiyabonga! Was für eine Überraschung! Es berührt mich zutiefst als erster haariger Hamburger dieses goldene Tape zu bekommen. Vor einigen Jahren wäre dies noch undenkbar gewesen (er wischt sich eine Träne aus den Augen).
Ich darf natürlich unsere Fans nicht vergessen! Ohne sie hätten wir es nie geschafft. Als wir vor über einem halben Jahr mit den Vorbereitungen begonnen haben, war es noch in weiter Ferne für uns, dass wir eines Tages wirklich mit dem Projekt beginnen würden.

Miguel:
Als Dönerfahrer und als Aushilfskraft für den gehobenen Service haben wir uns hochgearbeitet zum E-Mail Communication Manager und Master of the Voyage Arts. Es war wirklich nicht leicht. Ich denke zurück an tausende „to do Listen“, etlichen Auswertungen von Gesprächen und Kaffee um 3 Uhr morgens…
Doch stehen wir hier oben und es hat sich gelohnt.
Der Hummer ist vollgetankt und wir haben noch Sitze frei! Yeeeeha!

(the beautiful girls are screaming while they are leaving the stage)

Also, wir haben wirklich noch Sitze frei, die sind aber für südafrikanische Künstler/in reserviert!

Ein Platz ist jedoch an Nceba Flekkies, den Ex-Gastbruder von Jan-Nadi, und neu zum Team gestoßenen Tonmann vergeben. Es ist schön einen so motivierten jungen Südafrikaner dabei zu haben.

Wir sind gespannt auf Pinartbutta, DJ Zinhle, M.U.K.A Theater Project und die anderen Künstler, welche wir kurz nach unserer Ankunft in einer Woche in Johannesburg treffen werden.

South Artisticase geht nun in die Produktion! Dies ist auch unseren Unterstützern und Sponsoren zu verdanken die uns mit Rat und Tat zu Seite stehen.

Nun beginnen wir! Wir beginnen jetzt! Jetzt!

Schnallen Sie sich an und genießen Sie den Flug mit South Artisticase Airlines! Wetter und andere Updates gibt es wenigstens alle 2 Wochen…